الفن الوحشي. الجزء 1. فن بدون اختلاط بالثقافة
الفن الوحشي ليس مجرد فن. هذه "رحلة إلى أعماق النفس البشرية ، حيث تفيض الأحاسيس والعواطف". هناك شيء مثير للاشمئزاز وفي نفس الوقت مغر في هذه الأعمال ، كما لو أن القدرة على النظر إلى ما وراء حافة واقعنا هو حلم أي مهندس صوت.
هل تعرف إجابة السؤال: ما هو الفن؟ إتقان تقنية؟ الخيال الجامح؟ القدرة على مطابقة الألوان؟ وجد جان دوبوف إجابته على هذا السؤال ، ووضع الأساس لاتجاه كامل في الفن ، يسمى الفن الوحشي (من الفن الفرنسي الوحشي). الفن الخام الخام للمرضى النفسيين والغرباء والوحيدون الفظيعون. أحيانًا تكون قبيحة حقًا ومثير للاشمئزاز وفي نفس الوقت جذابة بشكل مغناطيسي … تم جمع هذه الأعمال بواسطة دوبوفيت.
بمجرد أن أسيء فهم جان دوبوفيه - سخروا منه وعلى أعماله. أصبحت مجموعاته الآن هدفًا لأحلام أفضل متاحف الفن المعاصر حول العالم. يمنح هواة الجمع الجبال من الذهب مقابل معيار آخر من "الفن الخام" ، وسيصبح اسم جان دوبوفيه قريبًا على قدم المساواة مع أسياد مثل بيكاسو وسلفادور دالي.
مسار جان دوبوفيه طويل جدًا وفي بعض الأحيان متعرجًا للغاية ، مليء بالاندفاع العقلي والمعاناة. لفترة طويلة جدًا ، مثل العديد من الأشخاص الذين لديهم ناقل صوتي ، كان يبحث عن نفسه وعن عمل طوال حياته. جربت نفسي في الرسم والموسيقى والأدب. حتى أنه حاول أن يسير على خطى والده وكان يعمل في صناعة النبيذ.
هناك صورة نمطية في العالم مفادها أن موهبة الشخص تنكشف في سن مبكرة. سنوات تصل إلى 21 عامًا كحد أقصى. جان دوبوفيه ، الذي ، كما سنرى لاحقًا ، لا يوجد إطار عمل ، هذه العبارة المبتذلة تدمر ، لأنه لم يجد طريقه إلا بعد الأربعين ، عندما أدرك أخيرًا أن شغفه الرئيسي هو لوحة.
ما هي الصفات والخصائص التي يجب أن يمتلكها الفنان الحقيقي؟ الأشخاص ذوو النواقل الشرجية والبصرية ، الأشخاص ذوو الأيدي الذهبية والرؤوس الذهبية غالبًا ما يصبحون سادة اللون. بفضل المثابرة والصبر والدقة في ناقل الشرج ، بالإضافة إلى الذوق الرفيع والشعور الخالي من العيوب البصرية الممتازة ، يمكن لهؤلاء الأشخاص إنشاء روائع حقيقية تصور بوضوح كل التفاصيل وكل منعطف. أساتذة البصريات الشرجية هم فنانين ونحاتين ومصممين ومصممي أزياء - باختصار ، أولئك الذين يخلقون الثقافة ويحافظون عليها.
كان جان دوبوفيه ، الذي يمتلك كلًا من المتجهات الشرجية والبصرية ، فنانًا (تخرج من مدرسة الفنون الجميلة في لوهافر) ، لكن لسبب ما كره هذه الثقافة بالذات بكل ذرة من روحه وعارضها. ضد "لغتها الميتة" ، وضد روحها المتحجرة ، وضد كل ما يتعلق بها. على سبيل المثال ، أطلق دوبوفيه على المتاحف اسم "مشارح الجثث المحنطة" ، حيث يأتي الناس "كما في أيام الأحد إلى المقبرة ، مع العائلة بأكملها ، في صمت وعلى رؤوس أصابعهم".
إن اتباع التقاليد وجميع القواعد التي تم إنشاؤها على مدى آلاف السنين ، وفقًا لجين دوبوفيه ، يقتل الفن ويحرمه من روحه. يجب البحث عن الفن الحقيقي في أماكن أخرى - في عمل الأطفال ، والمجانين ، وغريبي الأطوار ، الذين يخلق اللاوعي بأيديهم ، روح الدمار والهمجية التي كان يبحث عنها الفنان. حيث لا يتم إنشاء الفن من أجل المعارض والثناء ، حيث يعمل فقط لتحقيق الذات.
"بالنسبة لي ، لا يوجد جمال في أي مكان. وقال جين دوبوفيت إن مفهوم الجمال ذاته خاطئ بشكل ميؤوس منه. يكمن سر هذا العداء الغاضب للفنان في اللاوعي ، أي في وجود ناقل صوتي يكون مفهوم الحرية فيه ذا قيمة كبيرة. لا يتعلق الأمر على الإطلاق بالإرادة ، ولا يتعلق بمجرى الإحليل "للسير على هذا النحو" ، ولكن يتعلق بالحرية الشخصية ، وهي القيمة الرئيسية لمهندس الصوت الذي يحاول النظر إلى ما وراء الإطار والاتفاقيات في كل شيء ، ليغرق في الأعماق وفهم المعنى.
بشكل عام ، ليس من المستغرب على الإطلاق أن يكون جان دوبوفيه في عام 1924 مهتمًا بدراسة هانز برينزهورن "لوحة المريض عقليًا" ، بعد أن قرأها أدرك الفنان الشاب أن لوحاته الخاصة كانت عديمة الفائدة ودمرتها. من ذلك الوقت فصاعدًا ، ارتبطت حياة جان دوبوفيه ارتباطًا مباشرًا بالبحث عن نفسه ، بالبحث عن تلك الحرية ذاتها ، الماس غير المصقول ، الفن "في شكله النقي" بدون مزيج من الثقافة.
الحقيقة في النقص. في الجنين ، يخفي الجنين الكثير من المعاني والإمكانيات الكبيرة. عانى دوبوفيه من حقيقة أنه تخرج من مدرسة الفنون ، إذا جاز التعبير ، "مثقف" ، ووجد إطارًا ، وأغلالًا ، تمنعه من الإبداع. لن تفقد أسلوبك الخاص ولن تنسى … وكان الفنان مغرمًا أكثر فأكثر بأعمال الآخرين - لقد جمع صورًا للمجانين و "الوسطاء" والقتلة و "غريبو الأطوار" الآخرين ، وفحصها ، درس وحاول كشف السر.
والصدر ، كما يقولون ، فتح للتو. بعد كل شيء ، كل هذه الأنواع من الناس ، كقاعدة عامة ، لديها ناقل صوتي ، وبالتالي تصور مماثل للحياة. ينجذب الإعجاب إلى الإعجاب - وغالبًا ما يكون الأشخاص السليمون هم الذين ينجذبون إلى المجانين ، لأن كل شيء متحد في الصوت: العبقرية والمجنون. الاهتمام المتزايد لجين دوبوفيه هو البحث في المقام الأول. البحث عن الذات والبحث في الذات: الطريق عبر المسارات الصعبة عبر الآخرين إلى معرفة الجوهر ، إلى "الأنا".
مرة بعد مرة ، بخطوات غير مؤكدة ، حاول جان دوبوفيه العودة إلى الإبداع ، لكنه فشل. تحولت المحاولات الجديدة لإنشاء هذا الفن "الحر" نفسه إلى خيبة أمل مريرة: اختراع شيء جديد ، بدأ الفنان يدرك أن كل شيء "ليس كذلك" ، لقد حدث كل هذا بالفعل. وهذا ليس فنًا ، ولكن مرة أخرى اتباع الشرائع والقواعد والأطر. كانت أغلال الثقافة راسخة في يد دوبوفيه ، ودمر كل لوحاته ، مرة أخرى تخلى تمامًا عن فكرة الرسم ، بحث عن نفسه في مجالات أخرى من النشاط (الرسم ، صنع النبيذ ، رعاية الأسرة) ، ولكن عاجلاً أم آجلاً عاد إلى الرسم مرة أخرى. كانت العودة الأخيرة والأخيرة في سن 41 ناجحة: وجد الفنان أخيرًا ما كان يبحث عنه.
يطور جان دوبوفيه تقنية "العجين الصاعد" لم يتخلى الفنان عن التقنيات التقليدية فحسب ، بل حتى عن مواد الرسم التقليدية ، وصنع مزيجًا من الجص والجير والأسمنت ، وقام بتلطيخ "العجين" الناتج على القماش ، ثم وضع الخدوش على السطح الناتج. نوع من الرسم على الصخور (والذي ، بالمناسبة ، كان أيضًا مهتمًا جدًا بدوبوفيت). هناك تقنية أخرى ابتكرها فنان غير عادي وهي الرسم التلقائي بأقلام الحبر وكان يُطلق عليها hourloupe.
وجد جان دوبوفيه ، في رأيه ، ما يعبر عنه الفن بالضبط "خارج سياق الثقافة" ، روحًا بربرية ، وعفوية. الفوضى هي النقيض التام للثقافة والفضاء ، وهذا بالضبط ما ينعكس في أعمال الفنان: أشكال قبيحة ومخيفة مليئة بالمعاناة والمعنى السليمين ، مؤلفات غير منظمة تعكس الحالات النفسية الداخلية للمؤلف ، وتجريدات متعددة المعاني. إن الافتقار إلى المعنى وأي نوع من العرض الإيديولوجي أو الرسالة المشفرة له معنى أيضًا. لذلك بالنسبة لبعض اللوحات ، التي تم إنشاؤها عن طريق الرسم العفوي في معظمها ، فإن هذا التحول بالتحديد "إلى الطرح" ، اللامعنى ، "لا شيء" الكامل ، الذي من ثم يولد "شيء ما" ، هو سمة مميزة.
قوبل أول معرضين لأعمال جان دوبوفيه بعدم الفهم وحتى السخرية. ومع ذلك ، لم يفاجأ الفنان. لم يكن يتوقع أن يفهم معاصروه "اللا فن" لم يوقفه سخط النقاد: من المدهش أن الفنان خلال حياته ابتكر أكثر من 10 آلاف عمل ، وهي الآن ملك متاحف في لوزان ونيويورك وبرلين وروتردام وباريس وحتى موسكو.
من بين أمور أخرى ، خلال مسيرته الإبداعية ، نظم جان دوبوفيه بشكل متكرر معارض لما يسمى البدائية الجديدة ، والتي تضمنت أعمالًا منتقاة بعناية للأطفال ، و "متوحشين" غير أوروبيين ، وأعمال مرضى عقليًا ، وفلاحين ، وفولكلور حضري وأكثر من ذلك بكثير (سنتحدث عن هذه المجموعة في المقالة التالية). أصبحت مجموعة Dubuffet ، إلى جانب أعماله الخاصة ، أساس اتجاه الفن الوحشي ، الذي يحظى بشعبية بين نفس فناني الصوت حتى يومنا هذا.
الفن الوحشي ليس مجرد فن. هذه "رحلة إلى أعماق النفس البشرية ، حيث تفيض الأحاسيس والعواطف".
هناك شيء مثير للاشمئزاز وفي نفس الوقت مغر في هذه الأعمال ، كما لو أن القدرة على النظر إلى ما وراء حافة واقعنا هو حلم أي مهندس صوت.
متابعة القراءة
