عندما أطلقت المدافع ، لم تكن الموسيقى صامتة - لقد غنت
كل من قدم عرضًا أمام الجنود على جبهات الحرب الوطنية العظمى مع ألوية الحفل قال نفس الشيء: "كنا هناك لرفع الروح القتالية للجنود". لم يفكر أحد في معنى هذه العبارة الأسرار قبل علم نفس النظام المتجه.
كل من قدم عرضًا أمام الجنود على جبهات الحرب الوطنية العظمى مع ألوية الحفل قال نفس الشيء: "كنا هناك لرفع الروح القتالية للجنود". لم يفكر أحد في معنى هذه العبارة الأسرار قبل علم نفس النظام المتجه.
ماذا يعني "رفع الروح المعنوية"؟ وهذا يعني تحضير الجيش من الناحية النفسية لمعركة مستقبلية ، هجوم مستقبلي ، أي رفع حظر القتل. المرأة المرئية الجلدية قادرة على القيام بذلك. على الرغم من حقيقة أنه على مدار 50 ألف عام كان مصدر إلهام للجنود والصيادين من أجل العمل والمآثر العسكرية ، لم يكن لدى دولة واحدة في العالم مثل هذه التجربة التي تم اكتسابها خلال الحرب الوطنية العظمى.
سيقال بعد ذلك أن الفنانين في الأيام الأولى من الحرب نظموا أنفسهم في كتائب موسيقية وتوجهوا إلى الجبهات لرفع معنويات الجنود. في الواقع ، لم يكن الأمر كذلك على الإطلاق. اجتازت الكتائب الفنية المخصصة للعروض في الجبهة رقابة صارمة. تمت دراسة الذخيرة وترشيح المؤدي بدقة من قبل لجنة تتكون من ممثلين عن لجنة الفنون ، واللجنة المركزية لاتحاد الفنانين ، و GPU للجيش الأحمر ، والبيت المركزي للجيش الأحمر (CDKA) سميت بعد إم في فرونزي.
عملت الكتائب الفنية على أهم قطاعات الجبهة السوفيتية الألمانية خلال المعارك الحاسمة في الحرب الوطنية العظمى. "مما لا شك فيه ، أن جبهة ستالينجراد للجيش في الميدان ، حيث وقعت الأحداث العسكرية الرئيسية منذ النصف الثاني من عام 1942 ، أصبحت الهدف الرئيسي للرعاية الثقافية لكل من الفرق الإبداعية بأكملها وأساتذة الفن الفرديين" (يو جي. ، دي بي بارينوف ، مصير المثقفين الفنيين الروس). في الخطوط الأمامية ، خاطروا بما لا يقل عن الجنود ، بالسقوط تحت النار والقصف ومحاصرة العدو.
عندما بدأت القنابل شديدة الانفجار تسقط فجأة في السيرك ، حيث غنت Klavdia Ivanovna Shulzhenko أمام الجنود المغادرين للجبهة ، كان الجمهور في حالة ذعر ، والموسيقيين أيضًا. وتابعت شولجينكو كابيلا: "كنت أسقط من كتفي إلى أسفل …" بعد حديثها ، سألها الضابط: "من أين حصلت على مثل هذا ضبط النفس؟" أجابت كلوديا إيفانوفنا: "أنا فنانة". كيف يمكن لامرأة متطورة ذات مظهر جلدي أن تخشى عندما تحقق غرضًا محددًا مسبقًا بطبيعته؟
استمرت الحياة الثقافية في شوارع العاصمة حيث تم إلقاء القنابل الحارقة. اشترى سكان موسكو الكتب وقراءتها وزاروا دور السينما والمسارح والمعهد الموسيقي. تعد مارينا لادينينا وليوبوف أورلوفا وزويا فيدوروفا وليودميلا تسيليكوفسكايا أشهر ممثلات زمن الحرب ، حيث تمت مشاهدة أفلامهن في المخبأ والمستشفيات ، الذين هاجموا أسماءهم وماتوا.
شهد الصحفي الإنجليزي ألكسندر فيرت ، بعد أن أمضى الحرب بأكملها في الاتحاد السوفيتي ، بأن روسيا ربما تكون الدولة الوحيدة التي يقرأ فيها ملايين الناس الشعر. كان سكان موسكو (والبلد بأسره) ينتظرون الصحف الصباحية ، التي نُشرت على صفحاتها رسائل عن الشجاعة العسكرية:
نحن نطير في الظلام
نزحف على الجناح الأخير
الدبابة مثقوبة ، الذيل مشتعل ، لكن السيارة تطير
على كلمتي الفخرية وعلى جناح واحد.
أصبحت القصيدة الشهيرة "انتظرني" ، المكتوبة كرسالة خاصة في الشعر ، مستوحاة من ملهمته ، الممثلة فالنتينا سيروفا ، أشهر عمل للكلمات العسكرية. بشكل عام ، حدثت تغييرات كبيرة في الفن في السنوات الأولى من الحرب. بدا أن الأيديولوجيا تلاشت في الخلفية ، وفي البداية - أغانٍ غنائية متواضعة "عن ابتسامتك وعينيك" ، والتي كانت حتى وقت قريب تُسمى مبتذلة.
في الماضي غير البعيد ، تم "توبيخ" رسلانوفا في جميع الصحف المركزية بسبب "التباهي" و "الافتقار إلى الذوق" و "الابتذال الشعبي قبل الثورة" مثل "الشهر يضيء". جرت أول "جولة" ليديا أندريفنا في مقدمة الحرب العالمية الأولى عام 1916. خلال هذه الفترة ، بدأت مسيرتها الغنائية ، وهي يتيمة تبلغ من العمر 15 عامًا أرسلتها أخت الرحمة إلى المقدمة. غنت في عام 1917 ، وغنت في المدنية أمام جنود الجيش الأحمر. لم تكن هناك أيديولوجية لأغانيها الشعبية. كانت النصوص مفهومة للجنود والضباط والمدينة والقرية: "الشهر رسم باللون القرمزي" ، "على طريق موروم" ، "الجبال الذهبية".
الحيلة مع كاتيوشا ، التي كان أول ممثل لها كان رسلانوفا ، تذكرنا بقصة إديث بياف. عند سماع هذه الأغنية عن طريق الصدفة في بروفة لبعض المطربين الذين كانوا يتعلمونها ، غنت ليديا أندريفنا بعد بضع ساعات "حداثة الموسم" من الذاكرة في حفل موسيقي في بيت النقابات. اشتهر "العصفور الفرنسي" الذي لم يكن معروفًا في السابق بعد أدائه في مقهى باريسي "بأغنية مسروقة" سمعها وأداؤها أيضًا من الذاكرة.
خلال الحرب كان أداء رسلانوفا في المقدمة - في الخنادق وتحت القصف. قدمت أكثر من 1200 حفلة موسيقية ، وبالمال الذي كسبته من جولات الخطوط الأمامية ، اشترت بطاريتي كاتيوشا ، والتي أعاد الجنود تسميتها على الفور إلى Lidush ، وأرسلوها إلى المقدمة.
جنبا إلى جنب مع القوات السوفيتية ، وصلت ليديا روسلانوفا إلى برلين. رآها أحد الضباط في شوارع المدينة التي لم تتحرر بعد ، صاح: "إلى أين أنت ذاهب ؟! استلق: سيقتلون! " - أجابت ليديا أندريفنا: "نعم ، أين شوهد أن الأغنية الروسية تنحني للعدو!" 2 مايو 1945 ، غنت على درج الرايخستاغ المهزوم "فالينكي" ، الأغنية المحبوبة للجنود من ذخيرتهم ، وقّعت على أحد أعمدةها.
اختارت رسلانوفا لنفسها أسلوبها الشعبي الفريد في زي حفلة موسيقية مزينة بالأقمشة باهظة الثمن والتطريز والدانتيل والأحجار الرائعة. هل تستطيع المرأة ذات المظهر الجلدي رفض المجوهرات؟ بعد كل شيء ، كانت هي التي "أعطت الحق في عض" صائغي المجوهرات ومصممي الأزياء الشرجيين ، الذين ابتكروا المجوهرات والأزياء بناءً على اقتراحها ومن أجلها للمرأة ذات المظهر الجلدي - مصدر إلهام القائد.
لعب شغفها بالأشياء الباهظة الثمن والجميلة والرشاقة مزحة قاسية مع ليديا أندريفنا ، مما أجبرها على شق طريقها من الرايخستاغ إلى GULAG. بعد فترة وجيزة من الحرب ، بدأ اضطهاد الجنرالات من دائرة مارشال النصر جوكوف. كان زوج رسلانوفا ، الجنرال فلاديمير كريوكوف ، ينتمي إلى أصدقاء جورجي كونستانتينوفيتش. بعد أن فقدت كل شيء خلال اعتقالها ونفيها ومراحلها وسنواتها الطويلة من المعسكرات ، باستثناء صوتها ، الذي أعيد تأهيله بعد وفاة ستالين ، بدأت ليديا رسلانوفا عروضها منتصرة في موسكو ، في قاعة تشايكوفسكي. وفي روسيا كان هناك مرة أخرى المفقودين "فالينكي".
في وقت لاحق ، ستعاني ليديا أندريفنا من مصير مشابه لـ Vysotsky. إنها - الفنانة الأكثر شعبية في الاتحاد السوفيتي ، والتي لم تعد مغنية شابة - ستجمع المتفرجين في حفلاتها الموسيقية وتجول في جميع أنحاء البلاد ، وستتظاهر السلطات بعدم وجود أي من هذا.
بالطبع ، الدعاية والأيديولوجيا السوفييتية ، على الرغم من أنهم تركوا شيئًا ما على المكابح في بداية الحرب ، ظلوا محتفظين في إطار الممثلات الجميلات والممثلات الجميلات ، حيث حددن بشكل صارم الذخيرة والصور المسرحية وأزياء الحفلات الموسيقية للنجوم السوفييت و نجوم السينما.
تمت ملاحظة أناقة شولجينكو أكثر من مرة من قبل مشاهديها في الخطوط الأمامية. فستان الحفل الجميل والأحذية ذات الكعب العالي هي سمة إلزامية للبشرة المرئية كلوديا إيفانوفنا. على أجساد السيارات ، في المخبأ والمخابئ ، من خلال "نيران الحرائق" وهدير الحرب ، بدت وكأنها تظهر من حياة أخرى مسالمة. لم تكن هناك أبدًا أغاني وطنية في ذخيرة Shulzhenko. غنت عن الحب - عاطفية وعفيفة للغاية.
خلال الحرب ، قامت كلافديا شولجينكو بأدائها الشهير "وشاحها الأزرق" ، والذي أطلق عليه "أغنية حياة الخندق" ، أكثر من 500 مرة. يقال إنه أصبح رمزًا يضم مفاهيم "الوطن" و "الوطن" و "الحبيب" ، وذهب المقاتلون في الهجوم وهم يهتفون "من أجل منديل أزرق!" تم نسخ هذه الأغنية التي يؤديها شولزينكو على شريط فيديو وتسجيلات جرامافون ، وإذا تمت ترجمة نصها البسيط إلى لغات أخرى ، فإنها تنافس أغنية "ليلي مارلين" الشهيرة.
دعا الدكتور جوزيف جوبلز أغنية "ليلي مارلين" "القوات المتعفنة والاكتئاب ولا تتماشى مع صورة المرأة الألمانية" وحتى منعها من الظهور على المسرح ، وحكم على المغنية بالنسيان وتهددها بشدة معسكر إعتقال. ربما كان وزير التعليم والدعاية في ألمانيا النازية على علم بما كان يتحدث عنه ، وهو يوبخ الأغنية بمزاج منحط. وليس من قبيل المصادفة أن نصوص الصحف المشفرة قد تم تطويرها تحت سيطرته للتأثير على العقل الباطن والمسيرات العسكرية "النفسية" ونظام المرايا في المترو ، والتي تعمل على مبدأ "الإطار الخامس والعشرون". أبقت الخصائص غير المطورة للناقل البصري الدكتور جوبلز (مثل شريكه) في خوف شديد ، مما أجبره على الانخراط في التصوف والباطنة.
من المحتمل أن تكون وزيرة دعاية الرايخ "ليلي مارلين" قد أثارت ارتباطات مع فتيات يتمتعن بالفضيلة السهلة من منطقة الضوء الأحمر الواقعة في المنطقة المجاورة مباشرة لميناء ساو باولي في هامبورغ.
قد يكون الأمر كذلك بالنسبة لمؤلف النص ، وهو عامل ميناء شاب من هامبورغ ، انتهى به الأمر كجندي في مقدمة الحرب العالمية الأولى وألف أشهر نسخة من Lily Marlene في عام 1915 ، الجلد النموذجي- كانت الفتيات المرئيات ليلي ومارلين بمثابة مصدر إلهام.
ومع ذلك ، لحسن الحظ ، لم يكن جوزيف جوبلز يعلم أنه بالإضافة إلى التصعيد الأيديولوجي في النضال ، هناك طريقة قديمة أخرى تلهم الجنود للغزو أو التحرير. في الواقع ، إنها أغاني صفارات الإنذار ذات الصوت الجميل والبشرة المرئية حول تلك التي "بالقرب من الثكنات ، في ضوء فانوس …" ، وهي قادرة على إزالة جميع محظورات القتل من الجيش العضلي ، وإطلاق سراحهم جوهر الحيوان الحقيقي ، مما يجعل الجنود في حالة من "الغضب".
قال أحد الأطباء العسكريين: "هذه الأفكار هي علاج قوي للغاية".
يمكن للممثلة أو المغنية ، من خلال سلوكها على المسرح وإرسال الفيرومونات إلى الجمهور ، التحكم بسهولة في "قطيع من الأفراد ذوي العضلات الذكرية" ، وإدخالهم في الحالة الضرورية ، وفقًا لمهمة المخرج ، من الرتابة إلى الغضب و والعكس صحيح.
من يدري ، ربما لوحظت هذه الخصائص الطبيعية جدًا للبشرة المرئية للمرأة واستخدمت في المكان المناسب وفي الوقت المناسب من قبل "مدير حاسة الشم في العبوة" الحكيم في العصور القديمة. رقص الفتيات وغنائهن بالنار عشية المعركة أو بعد ذلك إما أن يرفع الحالة الداخلية للعضلات إلى مستوى "الغضب" ، إرسال جيش مستعد للتضحية بحياتهن من أجل التحرير في الهجوم ، أو تهدئته. ، موازنة ذلك وإغراقه في "رتابة".
تلقى الشم من خلال الروائح المعلومات المتاحة له وحده ، واستمر في البقاء في ظل "الشخص الأول" من مجتمع ما قبل التاريخ - القائد مع ناقل مجرى البول ، وكان قادرًا على التأثير عليه ، مما يساعد مجرى البول على التحكم والتقسيم و حكم بشكل صحيح.
صاحب "العصب الصفري" ، أصبح مستشارًا لقائد مجرى البول ، الذي "حياته الخاصة لا شيء ، وحياة العبوة هي كل شيء" ، يهتم معه ببقاء الأشخاص الموكلين إليه ، أولاً من كل شيء ، قلق بشكل طبيعي بشأن الحفاظ على جسده ، مع العلم جيدًا أن هذا ممكن فقط من خلال الحفاظ على سلامة المجموعة.
وبطبيعة الحال ، وقعوا في حب الجمال المرئي للجلد الذي حلموا به. "الشركة الأولى حلمت بك الليلة ، لكن الشركة الرابعة لم تستطع النوم" ، غنيت في إحدى الأغاني من زمن الحرب الوطنية العظمى.
خلال الحرب العالمية الثانية ، بلغ نشاط كتائب الحفلات الموسيقية في الخطوط الأمامية وفناني الأداء ذروته ليس فقط في هذا الجانب. في عام 1944 ، غادرت مارلين ديتريش أمريكا وتوجهت إلى أوروبا المتحاربة. هدفها هو العثور على جان جابين ، الذي انضم إلى جيش شارل ديغول. قدم ديتريش حفلات موسيقية لدعم جنود القوات المتحالفة ، وألهمهم لتحقيق النصر ، وهنا مرة أخرى نفس أصوات "ليلي مارلين" ، بلغات مختلفة فقط. عرضت الممثلة نفسها لخطر جسيم ، ولم ينس النازيون رفضها قبول أيديولوجيتهم والعودة إلى ألمانيا. وعد النازيون بمكافأة رائعة لرأسها.
لشجاعتها وخدماتها لفرنسا ، مُنحت مارلين ديتريش وسام جوقة الشرف ، بعد أن تلقته من يد شارل ديغول. ومن الحكومة الأمريكية حصلت على أعلى جائزة - وسام الحرية.
بعد حفلة موسيقية في الرايخستاغ وبوابة براندنبورغ ، أزال جورجي جوكوف الأمر من صدره وقدمها إلى ليديا روسلانوفا ، ثم وقع أمرًا لمنحها وسام الحرب الوطنية من الدرجة الأولى. لم يغفر جوكوف لمثل هذا البر الذاتي ، ورسلانوفا في نفس الوقت.
لقد أصبحوا ، من منظور الجلد ، آلهة للسينما ، والمسرح ، والموسيقى أوليمبوس ، وفي الحياة كانوا أكثر بعدًا ، مثل النجوم المتلألئة التي يصعب الوصول إليها ، وتنشر الفيرومونات المغرية في جميع أنحاء الكون. وحتى الآن ، عندما ماتوا جميعًا - رسلانوفا ، وشولزينكو ، ومارلين ديتريش ، ومارلين مونرو - منذ فترة طويلة ، يتم تذكرهم وتقليدهم ، وتصنع الأفلام عنهم وتصنع الأساطير.
آخرون يأخذون مكانهم. في عالم ما بعد الحرب الحديث ، تم نقل تقليد رفع معنويات المقاتلين إلى أحداث أخرى. على سبيل المثال ، للمشاركة في الأولمبياد كضيوف وفنانين مبدعين ، عندما يكون هناك ، جنبًا إلى جنب مع الرياضيين ، مغنون وراقصات باليه وممثلات في الوفد ، لم تتغير مهمتهم - الإلهام والتشجيع - على الإطلاق على مدار الخمسين ألفًا الماضية سنين.
كان Brave Alla Pugacheva من أوائل الذين جاءوا إلى بريبيات بعد مأساة تشيرنوبيل للحفاظ على الروح المعنوية والإلهام. وغنت أمام الجنود الذين قضوا على عواقب الحادث.
في يوم النصر ، لا يسع المرء إلا أن يتذكر المرأة ذات المظهر الجلدي في حالتها الطبيعية من "الحرب" - صديقة مخلص ، رفيقة في السلاح ، ممثلة وعازفة سيرك ، راقصة ومغنية ، التي تدعو جيش العضلات إلى الموت رئيسي ، ولكن بهدوء تهدأ له في ما هو الدافع - "ليلي مارلين" ، "منديل أزرق" أو "الغيوم باللون الأزرق".
